miércoles, 23 de julio de 2014

Del Romanticismo tardío hasta el Modernismo: RICHARD STRAUSS




(Se celebra el 150 aniversario de su nacimiento)

 Richard Strauss ( 1864-1949) nació , creció y trabajó durante el más polémico, convulso, caótico,  incluso aterrador, periodo de Alemania. Apenas nacer y durante sus estudios, los prusianos invaden sus tierras. En 1914, alcanzado ya una gran notoriedad como compositor y director de orquesta,  el asesinato del Archiduque Francisco Fernando de Austria inicia la I guerra mundial: La llamada Gran Guerra. Finalmente pocos años después se inicia el ascenso de Hitler con su partido Nacionalsocialista al poder y comienza la II guerra mundial. Richard Strauss murió en 1949, apenas cuatro años después de finalizar la guerra y sus conocidas atrocidades. Fue sospechoso de contribuir con la causa Nazi y juzgado por ello en 1945. Se le declaró inocente.

Si bien la excesiva pasividad del Compositor y Director de Orquesta Richard Strauss , durante aquellos oscuros 12 años (1933-1945) que duró el Nacionalsocialismo o Nazismo en Alemania, pudiera indicarnos una cierta simpatía por el partido, se encontraron más que suficientes datos que confirmaron lo contrario (Su nuera era judía).  Fue, por lo tanto, un hombre ambicioso que amó su tierra, y por encima de todo su familia y la música. Trató de crecer y de crear en un mundo político adverso. Trató de acoplarse cuánto pudo sin rechazar los puestos de dirección que se le ofrecieron. Todo ello inmerso en una candidez, ingenuidad característica de muchos artistas de la época. Fue declarado inocente de cualquier participación con el Nazismo. Algunos aún hoy ( y no pocos) siguen dudando de ello. Equivocadamente. Esta es la razón de este párrafo.

Dicho esto, pasemos a lo que realmente importa: Su aportación musical al panorama alemán y mundial. Influenciado, como es natural, por Franz Liszt y Richard Wagner sus primeras obras conservan aún ese sabor característico del más puro romanticismo alemán. Un romanticismo que, de ninguna manera, debemos confundir con el sus países más allegados como son Francia e Inglaterra. El romanticismo alemán no fue nunca ni extraño, ni raro ni tan siquiera extravagante. Fue tan solo alemán. No son pocos los que consideran a Robert Schumann un romántico atípico. Fue un romántico alemán. Un romántico basado en la cultura y la mitología germana. En ese romanticismo bebió Richard Strauss sus primeras fuentes. Su Serenade op.7 y su fantasía sinfónica "desde Italia" op.16 así lo indican. Aunque con ciertas pequeñas reminiscencias de Mendelssohn, su textura orquestal, conceptos melódicos y ciertas tentaciones armónicas muestran a las claras su identidad marcadamente alemana.

Superado la fase inicial, Richard Strauss se desarrolla como post romántico alcanzando con facilidad el impresionismo, el expresionismo e incluso el Modernismo. Aquí Richard Strauss logra sus niveles más extraordinarios: Malheriano en su expresividad a flor de piel, cruda, sincera, sensual, hypermística. Brahmsiano en su fuerza dinámica y pasión. Bruckneriano en su aplomo grandilocuente y majestuosidad, Modernista genial ( al más puro estilo del pintor Gustav Klimt 1862-1918) , por la frescura, magia y novedad de sus timbres. Raveliano en la sorprendente, asombrosa y seductora textura orquestal.  Richard Strauss se convierte en uno de los más representativos compositores alemanes y mundiales. Muerte y transfiguración op.24, sus famosas Canciones ( Lied), su ópera " Salomé" , sus poemas sinfónicos del que se destaca el conocidísimo " Así habló Zaratustra" , sin olvidar sus otras obras neoclásicas como el " El caballero de la rosa". Innumerables obras de calidad inigualable. Únicas. Geniales.

Un compositor genial que fue altamente considerado durante su vida mientras supo decir amén a todo. Terriblemente atacado, menospreciado en su vida privada y musical hasta la ruina cuando salieron a la luz actitudes y escritos privados no acordes con el entorno político y social imperante durante el Nacionalsocialismo. Más tarde, e irónicamente, maltratado, aún hoy, por los que sospecharon de él cierta colaboración con el Nazismo. Asuntos sociales y privados que, como siempre, nunca debieron interferir en su prestigio musical. Murió arruinado y abandonado por su compañeros en su casa de Garmish ( Alemania occidental). Su mujer Pauline de Ahna moría 8 meses después.

Su última obra, aplastantemente genial, llamada " Metamorfosis" op.142 es posiblemente la obra que mejor representa el último periodo de su vida ( la obra contiene directas alusiones a la Marcha Fúnebre de la sinfonía nº 3 " Heroica" de Beethoven). Una obra que revela una actitud casi apocalíptica, sombría, imbuida de un terrible dolor existencial. Una de las obras más genialmente representativas del sufrimiento místico.

Coincidiendo con ese final, Richard Strauss escribe en su diario: " El período más terrible de la historia humana se ha terminado, el reinado de doce años de bestialidad, ignorancia y destrucción de la cultura por parte de los mayores criminales, durante el cual los dos mil años de la evolución cultural de Alemania llegaron a su fin."

martes, 17 de septiembre de 2013

El Festival Internacional de Santander y otros debates musicales...

Hubo un tiempo ( largo tiempo atrás) en que mi querida ciudad de Santander era una ruina musical. Si en algo se parecía a la " Atenas del Norte" era en eso. En sus ruinas. Exceptuando, claro está, el Concurso de Piano "Ciudad de Santander" , la tenaz Fundación Botín y su Festival Internacional. Me centro en lo musical y concretamente la Música Clásica.

Hace tan solo pocos meses el Sociólogo Javier Díaz, escribía un informe bastante crítico, en realidad muy crítico aunque exageradamente general ( pero en mi modesta opinión bastante atinado) sobre la Cultura en Santander. Se creó un debate público del que, como siempre, no emergieron ideas que no hubieran sido debatidas anteriormente. Las ideas no eran ni buenas ni malas sino las de siempre. No podía ser de otro modo puesto que, en Santander, se han barajado todas las ideas 20, 30 años atrás...Ideas, ideas, ideas...Tantas ideas que Santander se pierde en ellas. Se ahoga en un mar de ideas. Hubo alguien que dijo; " La voluntad de hacer se ha perdido en el camino equivocado" y otro comentó; " Hemos reflexionado tantas veces que, posiblemente, ahora toca actuar....". Es cierto. Toca actuar. Siempre ha tocado actuar. A Santander nunca le faltaron ideas sino fuerzas para actuar y vencer.

Y volviendo a mi concepto de las prioridades. Si Santander desea ser (¿seguir siendo?) un ciudad culturalmente conocida, con buen renombre. En resumen, si la Cultura es parte fundamental de la " Marca Santander" y si, dentro de esa Cultura, la Música tiene un gran sillón, pongámonos las pilas y convirtámonos directamente en el " Salzburgo del Sur". Si lo importante es la "money", "la pasta" la "guita" el "dólar" (como quieran llamarlo) y las anchoas, tengan la bondad, estimados lectores, de no seguir leyendo. Si la Cultura insertado en esa "Marca Santander", no el negocio de la cultura pero la Cultura, es importante para los políticos de Santander ( del negocio hablaríamos luego vendiendo ¿"cuartetos y filarmónicas de anchoas y leche de vaca cantarina"? (hehe) o cuanto se les ocurra a los empresarios), actuemos y seamos el " Salzburgo del Sur"... ( dicho esto con cierto humor naturalmente)

Se actuó con acierto creando un estupendo edificio para el Conservatorio "Jesús de Monasterio" y oposiciones tras muchos, muchos años de desidia. Sin olvidar el Palacio de Festivales ( Nos guste mucho o poco) Como ahora , apenas algunos años atrás, se han creado orquestas para jóvenes ( Hay dos ahora. La JOSCAN y la JOAC...A los que, anticipadamente, felicito por su tenacidad y voluntad de hacer) Como el nuevo Centro Botín...Crear. Dúos, tríos, cuartetos, orquestas, solistas, coros actúen en las Iglesias, en las cafeterías, en los bares, en la calle si lo desean....Pero actúen. No esperen a que os llamen. Crear finalmente sin mirar por nuestros intereses personales y pensando tan solo en Santander como ciudad.

Conservatorio Superior sin esperar al siglo que viene o (y) Centro de Estudios musicales especializados. Exquisita y honesta selección de personal. Mayor formación musical del público y por lo tanto entradas algo más asequibles para estudiantes y restantes económicamente no pudientes. Mejor enseñanza musical en las escuelas sin esperar a lo que diga Madrid. Con qué dinero? Con el dinero que ya tienen pero que derrochan por carecer de prioridades. Repito. ¿Es la Cultura parte de la " Marca Santander" o no? si es así, cumplan con ello. Si no es así. Olviden cualquier debate o informes. Menos aún soñar con otro " Capital Cultural Europea".

Y finalmente. Nuestro querido Festival Internacional de Santander. Aquél Festival, tan querido por mi, en el que asistí al primer recital de Ivo Pogolerich, en el que oí un precioso Beethoven Concierto no 1 por Alicia de Larrocha, un gran Joaquín Achúcarro con las Variaciones Paganini de Rachmaninov, un gigantesco Rostropovich, un inmenso Giuseppe Sinopoli...Para qué seguir. Hubo un tiempo en que el Festival era grande. Muy grande. Tantos gratos, impactantes recuerdos...Por cierto, y para disgusto quizá de sus detractores, de la mano de José Luis Ocejo. Fue en el pasado. En el presente, el Festival Internacional apenas lograba ser nacional. Su nivel fue bajando hasta límites insoportables. Razones? No pienso mencionarlas. Una de ellas está pendiente de juicio. Y las otras son parte de mis esperanzas de cara al futuro. Lo ideal hubiera sido "jubilar" a José Luis Ocejo con honores hace unos cuántos años. Y lo ideal es haber escogido tan acertadamente, como sustituto, al gran músico y mejor persona Jaime Martín. Eso ha sido, a día de hoy, el mejor acierto de cara a futuro en el panorama musical cántabro Sin duda. Y También en eso digo bravo!

Si queríamos futuro y esperanzas, estas ya están cumplidas. Siempre y cuando no creamos en milagros y pretendamos peras al olmo. Los Festivales Internacionales se nutren y no viven del aire. Los políticos sabrán. O quizá aún no...Recemos.

sábado, 30 de marzo de 2013

viernes, 29 de marzo de 2013

miércoles, 20 de febrero de 2013

miércoles, 24 de octubre de 2012

domingo, 7 de octubre de 2012

Solidaridad con el pianista y compositor turco Fazil Say!

Al mundialmente reconocido pianista y compositor turco Fazil Say le podría caer año y medio de cárcel por criticar y mofarse del Islam en Twitter. Recientemente al grupo punky ruso le cayeron 2 años. Sólo queda que España se apunte al integrismo y encarcele a nuestra querida abuelita restauradora del " Ecce Homo". El juicio contra él se abrirá el 18 de Octubre 2012.

Cuando, en una de esas charlas entre amigos, me preguntaba en voz alta como podía pretender ser democrático un país con una religión tan abiertamente susceptible ( en realidad su gente y solo una parte, no la religión en sí) hubo un par de respuestas que me llamaron la atención. La primera fue graciosa y probablemente cierta visto lo visto; " No lo pretenden", la segunda fue todo lo contrario, ni cierta ni graciosa; " La culpa es del Islam" y la tercera fue como para tirarse de un puente con alegría; " No te metas, son peligrosos"

Es, por lo tanto, un gran suerte para Fazil Say que Turquía sea ( Así reza en todas partes) un sociedad republicana, democrática, secular y su primer ministro sea del AKP ( Llamado Partido de la Justicia y el Desarrollo). Dicho esto con extrema ironía por supuesto. Cabe imaginar que en otros países, le hubieran cortado las manos por lo menos...De hecho, no pretendo imaginarlo puesto que ya lo vimos.

Que un pueblo como Turquía, considerado, con razón, religiosamente moderado, moderno, negociando aún su entrada en la Unión Europea, quiera encarcelar por cuatro frases, más divertidas que ofensivas, a uno de sus mejores artistas internacionales, retumba en los oídos. Es evidente que Turquía debe reforzar, fortalecer la secularización de su sociedad y no al revés como viene haciendo. ( Un secreto; Sabemos de buena tinta que, recientemente, el gobierno turco ha incluido las palabras Darwin y evolución entre las palabras consideradas ofensivas para los niños, o sea pornográficas. No, no es broma)

No es de ahora. En mi caso, no cabe el pasmo. Desgraciadamente, ya no tengo edad para ello. Lo que sí me queda es la sangre suficiente en las venas como para criticarlo públicamente y seguir pataleando con la pretenciosa y arrogante idea de que este caso sea, si no el primero, al menos el último.

Sé, que muchos compañeros míos, turcos y musulmanes (sí, musulmanes ) protestan y actúan por la misma razón. De hecho, ahora mismo, Turquía está dividida en dos frentes por este y otros asuntos. Como lo estuvimos nosotros, los españoles, por otros temas ( diferentes pero no menor calibre). La culpa no es, por lo tanto, del Islamismo, ni del Islam, sino de la gente que lo usa con fines interesados. Algo que solo me consuela a medias.

Este caso me toca en mayor medida por ser Fazil, el afectado, un músico. Es decir un compañero. Evidentemente los listillos de siempre (aquellos que nunca dicen nada en público pero todo en la intimidad), los llamados inteligentes que son muchos, casi todos, (Nunca imaginé tanta inteligencia por el mundo. Es de las pocas cosas que, aún hoy, me sigue asombrando. Pero esto es otro tema) verán, en este artículo, otro síntoma de estupidez o de locura. (Por todos los santos Michel, medio mundo Islámico se tirará a tu cuello!) Pero qué le vamos a hacer si algunos nacemos tontos y locos pero sensibles ( Por lo que sé unos 7000 hasta la fecha) . Tampoco es culpa nuestra

Todo termina el 18 de Octubre. No lo dejen para mañana. Solidaridad con Fazil Say!

El link de apoyo internacional : http://supportfazilsay.com

lunes, 26 de diciembre de 2011